Luz difusa.

Há muito tempo que se estabeleceu entre mim e a cidade de Évora uma espécie de relação amor/ódio que não consigo explicar.

Quando estou longe, sinto uma saudade que me provoca uma dor que por vezes é quase física.

Por outro lado quando lá estou chego a detestá-la.

Ao pintar esta aguarela tentei como que vingar-me, dando-lhe uma luminosidade e umas cores que não são as suas, a partir de uma vista fisicamente impossível.

Não demorei muito a perceber que não tinha conseguido o meu intento, porque a sua enfeitiçante beleza, permanece perene, imutável.   

Florença, o assombro da capital do Renascimento.

Aqui estou eu, a tentar falar de Florença sem cair na tentação do lugar comum das adjectivações costumeiras, após o regresso de uma viagem de férias àquela que é mundialmente conhecida como a capital do Renascimento.

A tarefa não se afigura fácil, é que quase sem nos apercebermos, já estamos a falar de Miguel Ângelo, Botticelli, Rafael, Donatello, Maquiavel, Dante, Brunelleschi, Vasari.... .

Emoções, tantas e tão variadas. Umas partilhadas, outras que guardamos só para nós.

Duas no entanto sobressaem acima de todas, o sereno poder do David de Miguel Ângelo e a beleza de Simonetta, imortalizada na tela por Botticelli na sua Vénus.

Quanto à cidade em si, as lembranças, permanecem algo difusas... recordações de uma imensa Babel.

Um mar de pão

Alentejo, 25 de Junho de 2011, são duas horas de uma tarde escaldante, com a temperatura a rondar os 40º ao sol. Está um daqueles inícios de tarde modorrentos, em que só apetece dormir uma sesta ou então ficar sentado num qualquer lugar, de preferência com ar condicionado.

Estou no meu estúdio à espera que sequem as primeiras aguadas do que há-de ser uma vista sobre a cidade de Évora, que agora iniciei, quando ao afastar-me do cavalete para ver como está a ficar o trabalho, o meu olhar se detém numa aguarela que pintei no ano passado e a que dei o nome de, "Um mar de pão". Veio-me então à lembrança (não que eu tenha vivido esses tempos) que, há muitos anos atrás, ranchos de homens e mulheres trabalhavam de sol a sol debaixo de canículas como a de hoje, no meio de mares de trigo escaldante, lutando para arrancar à terra o tão precioso pão.

 Para eles, vai a minha singela homenagem.   

A Zero Vastness

Primeiro surge a ideia. Ainda de forma algo difusa. É a altura de partir para um esboço muito rápido, sem qualquer tipo de preocupação formal ou compositiva, apenas para que o flash não desapareça. Depois a ideia inicial vai ganhando forma, fazem-se os primeiros esboços preparatórios e ensaia-se a côr, tiram-se algumas fotos que mais tarde servirão como referência, escolhe-se o tipo de papel que se vai utilizar, define-se as dimensões do trabalho e dá-se inicio ao processo criativo. Passadas  cerca de três semanas e depois de alguns avanços e recuos chega-se á conclusão que o melhor é parar por ali. Como diria o grande aguarelista espanhol Júlio Quesada "Não mexas mais na rosa porque ela é mesmo assim".

Em conclusão e sem qualquer tipo de falsa modéstia não posso dizer que tenha ficado muito impressionado com o resultado final.

Permanece sempre a mesma sensação de que menos é quase sempre mais, penso que o desiderato não foi plenamente alcançado.

continuemos a tentar. 

Processo Orgânico

"O montado alentejano é um espaço ritual,de paisagem construída ao longo de milhares de anos, o pintor Manuel Casa Branca recebe dos seus símbolos (o sobreiro, a anta, o menir), os elementos que constroem a sua pintura...".

Fiel à sua demanda de pintor do património ecológico e histórico do montado alentejano, Manuel Casa Branca inaugurou no passado dia 12 de Março na galeria 9Ocre em Montemor - o -Novo a exposição individual intitulada "Processo Orgânico", que estará patente ao público até ao próximo mês de Maio.

Tal como o nome indica esta é uma mostra em permanente mutação, o visitante pode ao longo dos sábados acompanhar o processo criativo na evolução de uma pintura efectuada numa tela de grandes dimensões iniciada no começo da exposição e que o pintor prevê esteja concluída no encerramento da mesma, bem como aperceber-se das alterações que forem ocorrendo no espaço expositivo.

Aproveite a dica e venha até Montemor, vai ver que não se arrepende.

My Choice

Foi com grande expectativa que no passado sábado fui  até Cascais com o propósito de ver a exposição My Choice, que se encontra patente na Casa das Histórias Paula Rego.

Esta é uma mostra produzida em parceria com o British Council e a Fundação EDP, sendo comissariada pela própria Paula Rego. Estão expostas 120 obras que abarcam desde a gravura ao desenho, passando pela pintura e pela fotografia.
O critério de selecção das obras como a pintora faz questão de salientar, é bastante heterogéneo e livre, não obedecendo a qualquer tipo de motivação sistemática, tendo por base apenas o gosto de quem as escolheu.

É certo que em última análise o que conta é a sensibilidade estética de cada um, mas cá por mim, vale a pena ver.

Millet, o incompreendido.

Jean François Millet (1814 - 1875).

Foi durante muito tempo um dos mais injustiçados e incompreendidos pintores franceses do Século XIX. Ao longo da sua vida foi frequentemente olhado como um radical perigoso, tendo-se enraizado no seio das classes dominantes a ideia de que o realismo com que retratava as duras condições de vida de quem trabalhava os campos poderia dar origem a uma revolta por parte dos camponeses. Só mais recentemente, se reconheceu em Millet o poeta que sempre foi, porque soube pintar como ninguém a dura realidade da vida camponesa, sem suavizar ou exagerar o que via. Infuenciou pintores como Van Gogh que muito o admirava.

Millet foi um dos seguidores da chamada "Escola de Barbizon", expoente máximo do naturalismo francês e que mais tarde estaria na origem do movimento Impressionista.

A MAGIA DAS PEDRAS

Há cerca de dez anos, abordei este tema, de uma forma séria, mas um tanto ou quanto ingénua em duas mostras individuais.Uma em Montemor-o-Novo e a outra em Évora. E digo que a abordagem de então foi ingénua, porque olhando à distância de de dez anos para as aguarelas que pintei as acho de certa forma pretensiosas, e não me refiro aqui a questões de ordem técnica, mas sim a questões de conteúdo.

Vou voltar a pintar este tema que me é tão caro, só que desta vez, tentarei ser mais humilde.

Ficará ao escrutínio de quem tiver termo de comparação.

Apenas uma certeza permanece firme e insofismável. As pedras são mágicas. 

Pronto! Tenho que confessar que nunca se me afigurou fácil aderir às novas tecnologias, fui sempre "arranjando" uma desculpa qualquer para fugir ao medo de enfrentar aquele cursor a piscar numa página em branco. Nunca quis ter uma página na internet, apesar da insistência de alguns amigos, até que um dia a resistência foi quebrada, e de uma  assentada vejo-me com uma página na net, um blog e registado no facebook. Os dados estão lançados.

Ah! a propósito, o "Turner" que dá nome ao meu blogue é esse mesmo que estão a pensar, sim, o Joseph Mallord William Turner o grande pintor e mestre aguarelista inglês.